La signature
Une simple signature comme un point final à sa création, et pourtant, quel casse-tête ! C’est tout bête, mais la signature est-elle indispensable sur une oeuvre ou non ? Comment parvenir à la faire facilement et avec quoi ? A quel emplacement et à quelle dimension ? Finalement, la signature est la dernière prise de décision de l’artiste sur son oeuvre.
Pourquoi signer ?
Une signature est la preuve que l’artiste atteste et approuve l’oeuvre dont il est l’auteur, confirmant de ce fait l’authenticité pour les éventuels acquéreurs. D’aucun disent que cela permet à l’artiste de laisser sa marque… mais en soit, la marque de l’artiste se trouve dans l’oeuvre elle-même dès lors que celle-ci est une oeuvre originale. C’est donc davantage un point final à la réalisation, un signe d’achèvement et de paternité ou encore de reconnaissance de l’auteur sur sa création.
Comment signer ?
La forme est à la plus grande liberté de l’artiste : notre nom, vos initiales, un pseudonyme ou encore un monogramme (ensemble de lettres composées en un dessin), à vous de choisir !
Pour ce qui est de la taille ou de la couleur, la question est ici plus d’ordre esthétique. Une signature trop présente va attirer l’oeil du spectateur au dépriment du sujet, même chose pour des couleurs trop vives. Le mieux est encore d’apposer une signature discrète en harmonie avec les couleurs du tableau. Le moins risqué étant bien sur le noir.
Enfin, l’emplacement est aussi au choix de l’artiste. Bien sur, l’idée est que la signature s’intègre à l’oeuvre sans la dénaturer ou supplanter le sujet. L’emplacement le plus courant et le plus visible reste en bas à droite (ou à gauche) sur la face peinte de l’oeuvre. Certains artistes, pour préserver l’intégrité de leur peinture ou pour plus de discrétion, préfèrent signer sur le dos de la toile. Sur l’envers de la toile et non pas sur le châssis ! Le châssis peut facilement être remplacé, et donc adieu à la signature… Attention également de ne pas signer trop près du bord, dans quel cas un encadrement la cacherait.
De toute évidence, ne jamais signer avec un matériau réversible tel que l’aquarelle, la gouache ou encore le crayon de papier ! Cela va de soit qu’il n’y aurait alors aucun caractère définitif, allant donc à l’encontre du principe même de la signature. Mieux vaut au contraire signer avec la même technique que celle utilisée pour l’oeuvre ; si c’est une peinture à l’huile, alors signez avec de la peinture à l’huile, idem pour l’acrylique. Cela favorisera la pérennité et évitera les désastreuses incompatibilités.
Le vernis d’une peinture à l’huile et retiré lors d’une restauration ultérieure, c’est la raison pour laquelle il ne faut jamais signer sur le vernis non plus . Signez tant que la peinture est encore fraiche, c’est ce qu’il y a de mieux !
Pour ce faire, l’outil le plus pratique sera le pinceau rond, fin à poils plutôt longs. Ceux-ci permettent de réaliser un tracé régulier et élégant.
Vous aimerez peut-être aussi ...
Les défis créatifs
Venez relever les 20 challenges pour stimuler votre créativité. Amandine Gilles vous propose des exercices de moins de 5min, accompagnés d’explications détaillées et de démonstrations.
Osez Réveiller l’Artiste en Vous
Une formation complète sur la peinture à l’huile et l’acrylique. 38 cours, 36 exercices et + de 25h de vidéo. Soit l’équivalent d’une année académique.
Vous avez aimé l’article ?
Partagez-le !
Bonjour,
Il est déconseillé de signer à l’aquarelle ni au crayon mais il faut “signer avec la même technique que celle utilisée pour l’oeuvre”… si les oeuvres sont à l’aquarelle ou au crayon comment fait on ?
Bonjour Amandine, merci beaucoup pour ces partages . Je signe au Posca sur mes peintures à l’huile. Est-ce une bonne idée ? De bonnes fêtes de fin d’anné ?
Bonjour, ce n’est pas une mauvaise idée en soit, mais ce n’est pas recommandé pour autant. Le Posca étant de composition différente de celle de la peinture, le vieillissement sera également différent. De plus, la surface à l’huile étant lisse, il devient assez aisé de retirer le Posca (plus ou moins équivalent à de l’acrylique) du fait du manque d’adhérence. Cela peut devenir gênant si vous êtes artiste renommé. Bonnes fêtes également !
Bonjour, je viens de découvrir votre site. Il est très bien et très utile.
Pour ce qui est des signatures, comment signer sur du pastel sec ? Quel medium utiliser ? Crayons de type posca ou autre ? Merci pour votre réponse. Et surtout, bonne continuation à vous.
Hello,
Quand il m’arrive de peindre au pastel sec, je signe au crayon … un 4B fait l’affaire …
Bien à vous,
Jacques
Pour ma part, je signe mes pastels avec un feutre très fin, indélébile.
Bonjour, le feutre aura du mal à fonctionner sur du pastel sec. Le mieux est encore d’utiliser un crayon pastel. Merci à vous !
Merci. Vos commentaires et les échanges sont vraiment très utile
A propos de droit d’auteur. Si j’utilise un portrait photographique d’une célébrité pour en réaliser une peinture, es-que je peux apposer ma signature sur mon œuvre étant donné que je n’utilise pas le même procédé d’exécution ? Merci.
Merci beaucoup pour votre réponse.
Merci pour votre réponse. Ce n’est pas toujours évident de retrouver le photographe quand on ne le connait pas ni les héritiers ou le modèle. Internet facilite malgré tout, mais pour demander par exemple à un acteur américain, il faut d’abord le trouver et surtout qu’il vous réponde.
Cependant, certaines photos de célébrités sont légalement libres de droit. Pour les trouver, il vous suffit de taper le nom de la personne dans la barre de recherche Google images, puis Outils et enfin Droits d’usage. En cliquant sur Réutilisation et modification autorisées, Google vous proposera les images librement accessibles.
Dans le cas des portraits photographiques, attention car il n’y a non seulement les droits à l’image du modèle mais aussi ceux du photographe ! Donc pour avoir le droit d’utiliser cette photo, même en vue d’une personnalisation ou interprétation, il vous faut soit l’accord des ayants droits (le modèle, le photographe ou les héritiers), soit que les deux soient décédés depuis plus de 70 ans. 70 étant la limite légale.
Peu importe le procédé d’exécution, c’est la ressemblance à l’image d’origine qui compte. Si un lien peut être fait, alors vous êtes en tort.
A savoir que ceci n’est valable que dans le cas d’une commercialisation ou exposition, car vous n’avez pas le droit de vous faire de l’argent ou une réputation sur le dos de quelqu’un, c’est le principe. En revanche, si la création est d’ordre privé et reste privée (uniquement pour vous ou vos proches), dans ce cas la loi s’en fiche :)
merçi beaucoup très interessant j’ai toujours des difficultés avec la signature qui comporte une majorité de lettres rondes !! a propos de signature peut-on signer un travail de reproduction où d’interprétation d’une oeuvre d’un autre auteur. Il m’arrive de travailler sur un tableau existant pour en étudier la technique, on ne peut pas appeler cela “une copie”. Doit-on signer M. XXXX d’après une oeuvre de … ? J’aimerais votre avis à ce propos. Merci pour vos conseils
Bonjour Mireille, la référence à l’auteur d’origine “M. XXX d’après une oeuvre de …” doit figurer uniquement s’il peut y avoir confusion, dans le cas d’une copie par exemple. Si l’on perçoit clairement votre interprétation et toutes les modifications apportées par rapport à l’original, alors votre seule signature suffit.
En revanche, attention au droit d’auteur dans le cadre d’une commercialisation. Pour qu’une oeuvre rentre dans le domaine publique, l’auteur doit être décédé depuis plus de 70 ans. Au deça, vous n’avez pas le droit d’usage de l’oeuvre même avec interprétation personnelle, sauf contre autorisation des ayants droits.
Bravo c’est bien je suit les règles et c,est fameux ! merci !
Bon commentaire
Merci beaucoup pour vos précieux conseils. Vos articles sont toujours interessants. Bravo!
Merci beaucoup pour cette chronique, ce fût très apprécié.
Je vous souhaite une excellente journée ???